Un grupo llamado Radio 4 cantó: «¡Dulces papas y zarigüeyas ‘en Alabam’! ¡Yum yum!»
Ubicación no especificada. agosto de 1922.
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El dúo de comedia de vodevil Miller y Lyles en el trabajo.
Aunque Miller y Lyles eran afroamericanos, se pintaron la cara más oscura y jugaron papeles de trovadores para apaciguar las expectativas de la multitud.
Ciudad de Nueva York, Nueva York. Hacia 1909-1928.
Biblioteca Pública de Nueva York
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Una joven Bijou Fernandez, que más tarde se convertiría en una de las primeras estrellas de Hollywood, con la cara pintada de negro.
Nueva York. Alrededor de 1880-1900.
Biblioteca Pública de Nueva York
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La partitura de la canción de nombre ofensivo «All Coons Looks Alike To Me».
El escritor de la canción, Ernest Hogan, era negro. «Esa canción causa muchos problemas», admitió Hogan. Sin embargo, lo había escrito para darles a las personas lo que querían, explicando: «El dinero escaseaba».
Ciudad de Nueva York, Nueva York. 1896.
Biblioteca Pública de Nueva York
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El actor Eddie Cantor, completamente pintado de negro, posa frente a un anuncio de la famosa «Ziegfield Follies» de Broadway, para que la gente sepa que su acto de trovador será parte del espectáculo.
Ciudad de Nueva York, Nueva York. Hacia 1917-1920.
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The Six Brown Brothers , un acto de payasos y juglares de Canadá.
Ubicación no especificada. Hacia 1915-1920.
Wikimedia Commons
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Ernest Hogan, el compositor de «All Coons Look Alike To Me».
Ubicación no especificada. 1909.
Wikimedia Commons
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Samuel S. Sanford se disfrazó de mujer e interpretó el papel del personaje de «mammy» en un espectáculo de juglares.
Cambridge, Massachusetts. Hacia 1890-1905.
TCS 1.935, Colección de Teatro de Harvard/Universidad de Harvard
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Thomas Dilward, un cantante juglar que actuó bajo el nombre de «Tommy japonés».
Dilward no era japonés, pero a sus gerentes les preocupaba que la multitud no aceptara a un artista negro. Le dieron su nombre para ocultar que, bajo el maquillaje negro, realmente tenía la piel negra.
Ubicación no especificada. Alrededor de 1855-1865
Biblioteca del Congreso
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Miller y Lyles representan su rutina de «pelea de premios».
Ciudad de Nueva York, Nueva York. 1910.
Biblioteca Pública de Nueva York
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Un hombre vestido como el personaje de la «moza mulata».
Fecha y lugar sin especificar.
Biblioteca Pública de Nueva York
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Un anuncio de un «gran carnaval de juglares».
Ciudad de Nueva York, Nueva York. 1899.
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Los artistas juglares John Queen y William H. West con la cara pintada de negro, vestidos como un hombre y su esposa.
Ubicación no especificada. Hacia 1880-1902.
Wikimedia Commons
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George Primrose, un comediante blanco que se ganaba la vida con la cara pintada de negro.
Chicago, Illinois. Fecha no especificada.
TCS 1.935, Colección de Teatro de Harvard/Universidad de Harvard
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The Working Boys ‘Glee Club and Minstrel Group, un grupo amateur de chicos, ninguno mayor de 15 años, que se visten de negro para divertir a sus amigos.
Fall River, Massachusetts. 20 de junio de 1916.
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Los juerguistas de Mardi Gras salieron a las calles, tres de ellos vestidos con cara negra.
Nueva Orleans, Louisiana. 1934.
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La partitura de la canción de la parodia del juglar llamada «De Coon Wid de Auburn Hair».
Ciudad de Nueva York, Nueva York. 1899.
Biblioteca Pública de Nueva York
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Dos hombres con la cara pintada de negro, sus tambores y trombones a su lado.
Nueva York. 1912.
Biblioteca Pública de Nueva York
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Charles Mack y George Moran, dos comediantes de vodevil que actuaron como los «Dos cuervos negros».
Ubicación no especificada. 1 de noviembre de 1929.
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El entretenimiento en un circo ambulante. La banda se sienta en el centro, con cuatro juglares a los lados.
Fecha y lugar sin especificar.
Biblioteca Pública de Nueva York
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Un hombre con la cara pintada de negro toca el banjo.
Fecha y lugar sin especificar.
Biblioteca Pública de Nueva York
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El comediante de vodevil Barry Maxwell en blackface.
Columbus, Ohio. Hacia 1900-1919.
TCS 1.935, Colección de Teatro de Harvard/Universidad de Harvard
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Un espectáculo de juglares aficionados organizado por voluntarios de todo el pueblo.
North Hampton, Nuevo Hampshire. Hacia 1930-1950.
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Los artistas de vodevil Simms y Wiley.
Chicago, Illinois. Hacia 1920-1935.
Biblioteca Pública de Nueva York
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La partitura de la canción «The Coon with the Big White Spot».
Ciudad de Nueva York, Nueva York. 1895.
Biblioteca Pública de Nueva York
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El comediante blanco Billy B. Van en personaje con cara negra.
Chicago, Illinois. Hacia 1900-1919.
TCS 1.935, Colección de Teatro de Harvard/Universidad de Harvard
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Una imagen fija de una película de Otto Reutter muestra a hombres con la cara pintada de negro tratando de atar a un hombre blanco.
Alemania. 1912.
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Los artistas de vodevil Bert Williams y George Walker. Ambos hombres son negros, pero Bert Williams se pintó la cara de todos modos.
Ciudad de Nueva York, Nueva York. 1903.
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Bert Williams, vestido con la cara pintada de negro.
Ubicación no especificada. 1921
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La partitura de una canción de juglares anuncia que fue escrita por «dos verdaderos mapaches».
Ciudad de Nueva York, Nueva York. 1897.
Biblioteca Pública de Nueva York
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Los personajes con cara negra se emocionan por atrapar y prepararse para comerse una zarigüeya.
Ubicación no especificada. 1889
Biblioteca Pública de Nueva York
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Trovadores con la cara pintada de negro aparecieron para cada ocasión, incluso para la multitud totalmente negra en la inauguración de este edificio de Caballeros de Colón.
Louisville, Kentucky. agosto de 1918.
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La estrella de la gran pantalla y la élite de Hollywood temprana Raymond Hitchcock, aquí visto con la cara pintada de negro.
Chicago, Illinois. 1919.
TCS 1.551, Colección de Teatro de Harvard/Universidad de Harvard
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George Griffin, vestido como el personaje «dandy», intenta cortejar a Rollins Collins, disfrazado de mujer para hacer el papel de la «moza mulata».
Ubicación no especificada. 1855.
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Un sexteto de saxofones amateur, el líder disfrazado de negro y los demás de payasos.
Omaha, Nebrasaka. 1921.
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Trovadores de Broadstairs del tío Mack.
Kent, Inglaterra. 1908.
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Una inquietante historia ilustrativa de Blackface en América
A lo largo del siglo XIX, los espectáculos de trovadores fueron una de las formas favoritas de Estados Unidos para relajarse y divertirse. La gente de todo el país acudía en tropel a los teatros, lista para reírse de los hombres blancos con la cara pintada de negro tocando los banjos, golpeando las panderetas y fingiendo ser tan tontos como los ladrillos.
Fue entretenimiento. Era, pensaba la gente, simple diversión. Simplemente apagaron sus mentes y se rieron, sin darse cuenta o sin preocuparse por las implicaciones insidiosas de la cara negra.
Los espectáculos de juglares afectaron la forma en que la nación vio a toda una raza de personas. Estos espectáculos de juglares hicieron más que entretener: cambiaron la forma de pensar de la gente. Para muchas personas blancas, la única exposición que tuvieron a los estadounidenses negros fue a través de las caricaturas de cara negra que vieron en el escenario.
Veían personajes comunes con ropa andrajosa que luchaban con un inglés pidgin entrecortado. Se reirían de la simplicidad de la mente de estos personajes y, a menudo, aceptarían estas caracterizaciones como un espejo de la realidad.
Finalmente, cuando la opinión pública comenzó a volverse en contra de la esclavitud, los blancos del sur comenzaron a exagerar la estupidez de los personajes negros de la juglaría. Los blancos usaron los espectáculos de trovadores para mostrar a los negros como tontos y salvajes, como personas que necesitaban los látigos y las cadenas de la civilización blanca para evitar volverse salvajes.
Después de la Guerra Civil, los espectáculos de juglares ayudaron a dar a luz a las Leyes de Jim Crow. Estas leyes recibieron el nombre de un personaje recurrente interpretado por un hombre blanco con la cara pintada de negro que actuaba como un tonto y que, en la mente de la América blanca, personificaba la naturaleza de los negros.
Incluso cuando los negros comenzaron a ganar su libertad, los espectáculos de juglares todavía gobernaban sus vidas. Los primeros artistas negros solo podían conseguir trabajo interpretando papeles de juglares en espectáculos de vodevil y circos. Se vestían como caricaturas de su propia raza y fingían ser idiotas, los hombres a menudo usaban vestidos y se acolchaban el trasero. La única forma en que podían conseguir trabajo era, en palabras de Frederick Douglass, «complacer los gustos corruptos» de la «escoria sucia de la sociedad blanca».
Pero los espectáculos de blackface y juglares no son solo cosa del pasado. Han vivido durante mucho más tiempo de lo que la mayoría de la gente cree. La BBC mantuvo El espectáculo de juglares en blanco y negro en el aire hasta 1978. Las viejas canciones de juglares como «Camptown Races» todavía son canciones que les cantamos a nuestros hijos. E incluso el diseño icónico de Mickey Mouse y Raggedy Ann se inspiraron en artistas de cara pintada de negro.
Blackface representa un período oscuro en la historia de Estados Unidos, pero uno que no es una parte olvidada de nuestro pasado lejano. Los efectos de la cara negra aún persisten hoy, acechando bajo la superficie de la vida moderna.
A continuación, descubra la inquietante historia de Jim Crow y la segregación en Estados Unidos.