Andy Warhol va de compras al supermercado
Andy Warhol es mejor recordado, y más vilipendiado, dependiendo de su gusto, por sus serigrafías, específicamente las de las latas de sopa Campbell.
Todos hemos visto las formas en que Warhol ha mejorado las latas de sopa; la próxima vez que esté en el Museo de Arte Moderno, vea su pieza de 1962, acertadamente titulada «Campbell’s Soup Cans», pero nosotros no he todos vieron a Warhol en la tienda de comestibles, codiciando las latas para sí mismo antes de reproducirlas en lienzo.
Pero ¿por qué sopa? ¿Por qué Campbell’s? Según el sitio de arte Phaidon, todo sucedió después de que Warhol pusiera sus ojos en algunas pinturas de Roy Lichtenstein.
Según Phaidon, en 1962 Warhol había estado trabajando en sus anuncios y tiras cómicas en la Galería Leo Castelli cuando vislumbró las pinturas de tiras cómicas de Lichtenstein. Warhol, cuya creatividad presumiblemente avivó el trabajo de Lichtenstein, pidió a sus amigos sugerencias sobre qué temas pintar.
Uno le recomendó que pintara algo que todos reconocieran, como la sopa Campbell. Warhol, según cuenta la historia, se inspiró y procedió a comprar latas en la tienda, como el supermercado Gristede’s de la ciudad de Nueva York, que se ve arriba, y trazó sus proyecciones en el lienzo.
Para estas pinturas, Warhol, tal vez imitando la escala de producción de Campbell, eligió no usar pintura que gotea como en sus otros anuncios y cómics, pero en su lugar «buscó la precisión de la reproducción mecánica», dice Phaidon.
Andy Warhol de 1962 «Latas de sopa Campbell»
Un galerista con sede en Los Ángeles pronto visitó a Warhol en Nueva York, esperando ver anuncios y tiras cómicas familiares. Sin embargo, al ver las latas, el galerista inmediatamente le ofreció a Warhol una exhibición en la Galería Ferus de Los Ángeles ese verano.
Como sigue siendo el caso hoy en día, los críticos criticaron y elogiaron las representaciones de las latas de Warhol. De hecho, un marchante de arte cercano parodió el trabajo de Warhol “mostrando una pila de latas de sopa, anunciando que se podían conseguir más baratas en su galería”, escribió el autor de Phaidon.
Sin embargo, fue a principios de los años 60 cuando Warhol, que había estado trabajando en la industria del arte y la ilustración durante más de una década, pudo realizar algunas de sus primeras exposiciones individuales, y su trabajo con las latas ayudó a informar una buena parte de su carrera profesional. De hecho, fue después de la serie de sopas que Warhol se centró en los efectos visuales adormecedores de las imágenes en serie y la producción en masa, vistos más fácilmente en la obra Desastres.
de Warhol Desastre naranja #5 toma prestada la imaginería serial presente en sus latas. En esta pieza, se reimprime una silla eléctrica hasta el punto de que la silla parece un simple textil, no un doloroso instrumento de muerte. Fuente: Museo Guggenheim
De sus creaciones de 1962, Warhol dijo más tarde: «Debería haber hecho las sopas Campbell y haber seguido haciéndolas… porque de todos modos todos solo hacen una pintura».
