Cultura

‘Fuego en llamas’ en Canal+: La actriz habla del ‘Reto’ de ‘Jugar con esta basura’

Serie – ¿Quién seducirá el corazón de Mark? Ese es el gran misterio de la nueva serie «La Flamme» de Canal+, producida por Jonathan Cohen, Jeremy Garland y Florent Bernard. En esta adaptación humorística del reality show de The Bachelor «Burning Love», surge la pregunta: ¿Quién de ellos sabrá encender un fuego?

A partir de este lunes 12 de octubre, Canal+ emitirá cada lunes tres capítulos de esta nueva serie sobre Mark (Jonathan Cohen) en busca de la mujer de su vida. Trece mujeres se le presentan con el objetivo de conquistar su corazón. Lo que podemos decir es que no son lo mismo.

Leïla Bekhti, Ana Giradot, Marie-Pierre Casey, Camille Chamoux, Florence Foresti, Céline Sallette, Géraldine Nakache, Léonie Simaga, Adèle Exarchopoulos, Doria Tillier, Laure Calamy, y no olvidemos que Angèle y Youssef Hajdi ofrecieron una actuación impresionante. . Sus roles, aunque aparentemente alegres y sarcásticos, no se toman a la ligera.

Haz espacio para la creatividad

“Mi impresión es que todo el mundo ha encontrado sus zapatos”, dijo Jonathan Cohen en una presentación a los medios. «No hay nada frustrante en estos personajes, lo cual me parece genial».

Para ser uno de los (falsos) pretendientes, las actrices tuvieron que pasar por una entrevista bastante especial, explicó Camille Chamou, encarnando la personalidad menos vestida de Shatalelle. «ellos [les réalisateurs] Hay un principio de entrevista antes de comenzar. Nos llevaron a todos a una habitación como si fuera nuestro primer intercambio para asistir a una verdadera despedida de soltero. Nuestro objetivo es formarnos. Jonathan Cohen agregó: «Tuvimos que poner un dispositivo real y hacer que lo creyeran. «

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Entonces, ¿cuáles son los beneficios de participar en el casting de «City of Fire»? explicó Jonathan Cohen. «Al intercambiar preguntas como ‘¿cómo crees que es un hombre?’ y ‘¿de dónde eres?’, las actrices finalmente encuentran su propia identidad en los personajes».

Imaginación, fue un éxito para ellos. «Cuando veo un personaje con corazón de mono (interpretado por Adèle Exarchopoulos), aún empezamos con las características de una mujer con corazón de mono y ella logró hacerlo, ¡lo cual es una locura!», agregó la traducción de Mark.

improvisación en vivo

«No toman estos personajes porque somos amigos en la vida real, tienen que amarlos y hacerlos reír o no lo harán», reveló Jonathan Cohen.

Entonces, ¿por qué aceptaste este papel? Camille Chamoux insistió: «Nunca lo vi, tenía que hacerlo». Adèle Exarchopoulos también testificó: «Antes de ser amigos, Jonathan era alguien a quien admiraba mucho. También estaba esa curiosidad de ponerme en un personaje Piénsalo y aprender a hacerlo en tan poco tiempo»

La producción tuvo solo dos semanas para filmar la escena donde todos los personajes estaban presentes. Un verdadero desafío sentido en la secuencia. «Jonathan nos empujó durante el rodaje, permitiendo que todos fueran creativos y se divirtieran en todos los personajes. Incluso se convirtió en un juego muy infantil», explica el traductor de Chataléré.

Pero el verdadero éxito de estas actrices radica en poder interpretar a sus personajes de la mejor manera posible.

«Cada personaje, somos una cosa, una característica. En los cines, siempre preparamos los personajes en un ‘bueno, es una lasaña, hay que ponerlos capa por capa’, donde, nos pedían quitar todas esas capas y convertirnos en un personaje separado», dijo Camille Chamoux. «Esto nunca sucede cuando hacemos nuestro trabajo, y es un regalo porque jugar basura como esta también es un desafío. ¡Me resulta difícil de hacer!»

personajes conmovedores

Pero si los contendientes que vemos se ven especiales, todavía tienen una buena parte de su humanidad que los distingue, prometen los directores.

«Realmente queríamos que fuera un primer grado, muy real», explica Jonathan Cohen. “Tiene que ser sincero para que creamos que es un reality show real. Es importante que los personajes realmente tengan una parte de humanidad que podamos ver, incluso en su estupidez.

Jérémie Galan contó la misma historia: «Nos enamoramos de estos personajes y queríamos contar más sobre ellos, desarrollar un hilo común, crear una conexión entre cada personaje y contar algo diferente a la versión estadounidense».

Los directores explicaron que se beneficiaron de la libertad de la escena, lo que dio como resultado una interpretación tan entretenida como conmovedora. Es una apuesta ganadora.

ver también Huffington Post: En ‘Family Business’, ¿qué fuman realmente los actores?

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