Laocoonte y sus hijos: la máxima expresión del sufrimiento

Todo en la escultura es más grande que la vida y difícil de comprender. La escultura que alguna vez albergó el palacio del emperador romano Tito en el siglo I d.C. Su apariencia era difícil de adivinar porque el escritor romano Plinio el Viejo la había bañado en su Compendio de Historia Natural. Lo elogió como «una obra que puede considerarse preferible a cualquier otra producción de pintura o arte». [bronze] Estatuas, «Plinio testifica que la escultura» se formó a partir de un solo bloque, tanto el personaje principal como los niños y las serpientes con sus maravillosos pliegues «y que fue obra de los tres legendarios escultores de Rhodesia Agesander, Polydorus y Athenodorus Was It No queda claro a partir de los comentarios de Plinio y es objeto de algunas especulaciones hasta el día de hoy, si la escultura que vio era una creación original o, como algunos creen, una copia de una obra maestra perdida hace mucho tiempo.

Formado con cuidado

Lo que sí sabemos es que el exuberante aprecio de Plinio por la escultura aún resonaba en las mentes de quienes la encontraron en un viñedo en febrero de 1506. Como el Papa Julio II un equipo de expertos que supervisó sus excavaciones. Un joven escultor llamado Miguel Ángel, que recientemente había completado una atrevida y muy cacareada estatua de David en Florencia, y el arquitecto favorito de Lorenzo di Medici, Giuliano da Sangallo, estuvieron presentes durante el cuidadoso destripamiento. También estuvo presente el hijo de Giuliano, Francesco, de once años, que más tarde se convertiría él mismo en un importante escultor.

En memoria de la legendaria excavación décadas después, Francesco, que entonces tenía más de 70 años, recuerda estar en el centro de la acción. «Bajé a las estatuas», dijo Francesco en una carta, «cuando mi padre dijo inmediatamente: ‘Este es el Laocoonte que menciona Plinio’. Luego continuaron cavando el agujero para poder sacar la estatua. era visible, todos empezaron a dibujar mientras discutían cosas viejas … «

Las siguientes esculturas del maestro renacentista muestran que la escultura también dejó una impresión indeleble en Miguel Ángel. Es imposible mirar el comportamiento de El esclavo moribundo de Miguel Ángel, creado siete años después de presenciar la recuperación de Laocoonte y sus hijos, sin resaltar los paralelismos en pose y emoción sublimada. Se han sugerido paralelismos más directos entre los gestos musculosos de la escultura antigua y los aspectos de los frescos que Miguel Ángel crearía en el techo de la Capilla Sixtina solo dos años después de la excavación de Laocoonte.